Por Gino Fredes Cuántas veces nos preguntamos: ¿Qúe será de Tina Vilches ? Qué habrá sido de esa niñita de carita de pena y voz de terciopelo que nos dejó el imborrable recuerdo de su “No tengo edad” ? Somos muchos los que anduvimos durante años en busca de ese tema que nos trae recuerdos lindos de una juventud feliz.
Y hoy… la tenemos con nosotros nuevamente!Sí, porque gracias a la perseverancia y a la ayuda de Alguien, hoy sabemos que reside en los E.E.U.U. desde 1969, en Lehi, estado de UTAH, que tiene una familia linda (2 hijas y 1 hijo) y que sigue siendo la linda personita que conocimos durante el fenómeno de la Nueva Ola. Gracias a su buena acogida, hoy tenemos la alegría de saber de ella, de volver a escuchar viejos temas que ella misma nos envió y de enviarle nuestro cariñoso recuerdo a través de esta página. Gracias, Tina por ser siempre la bella persona que fuiste y por guardarnos en un rinconcito de tu corazón a todos los que admiramos tu arte. Siempre estarás con nosotros, los lolos* de los años 60’.
Para bajar canción "No tengo edad", hacer click aquí.
Tina en la actualidad.
* Lolo: Apelativo que se les da a los jóvenes en Chile (Está en desuso)
Madonna con los años ha trasformando su figura acorde con su edad. Sus primero videos nos mostraban una chica “ochentera”, que rompía los moldes conservadores de esos años dictatoriales. Sus fotos desnuda fueron un regalo para las almas, de aquellos primeros años de responsabilidades.
Madonna, fue ídola cuando cumplió 40 años, ahora próxima al medio siglo de vida, sigue llenado de encanto aquellos recovecos de la mente, hurgando en el sentido de la vida, removiendo su cuerpo como perfecta hembra.
Los años no pasan en vano, y la energía y frescura de la juventud se va, pero quedan estos recuerdos.
Para bajar Holiday, uno de sus primero éxitos, hacer clik aqui.
Hay temas musicales que superan a sus intérpretes, lo que en algunos casos se quedan pegados en la memoria colectiva con un gran hit. Este es el caso del australiano John Paul Young, nacido en 1950.
Sus inicio fueron participando en la versión australiana de Jesucristo Superstar, hasta que a mediados de los 70 grabo el álbum "Standing In The Rain", del cual salió “El amor esta en aire”, su éxito mundial de 1978.
Para guardar esta maravillosa canción, “El amor está en el aire”, hacer clic aquí.
Su primer gran hit fue “Jambalaya”, programada a fines de los años cincuenta hasta cansancio por nuestras emisoras.Brenda lee, nació en Atlanta en 1944, y comenzó su carrera a los 12 años. Hoy Brenda vive exprimiendo los éxitos de hace 50 años. Para bajar: It’s Never too Late, hacer clik aquí.
Fresia Soto
La “Brenda Lee” chilena comenzó cantando sus canciones hasta que dio un giro y grabó su versión de “Corazón de Melón”, que le entregó la fama tan necesaria para los jóvenes ídolos de los 60.
Fue una de las primeras “voces blancas” que irrumpió en el mundo del soul en la era del rock’n roll, predominado hasta entonces por cantantes de raza negra. En un principio, los que la escuchaban pensaban que era una cantante de color. Es que, es realidad, su voz era típica de los cantantes de esa raza.
Su primer single, “Hurt” (Herida), ocupa el 4º lugar en el Billboard de 1961. Este tema había sido grabado anteriormente por Roy Hamilton (intérprete de “Puedes llevártela”, éxito en Chile) y fue el inicio de una exitosa carrera en USA, Gran Bretaña y Holanda, especialmente.
Su carrera se prolongó hasta 1969, año en que se casó. Cuando se decide a seguir cantando, en los años ’80, se le detecta un cáncer a la garganta que le causaría la muerte en Abril de 2004. Grabó 4 singles y 12 álbumes.
Quizás el más famoso de los admiradores de Timi Yuro fue el gran Elvis Presley.
Nosotros, en Chile, conocimos sólo “Herida” en esa época. Ahora tenemos, entre muchos otros buenísimos temas “I know I love you” (Sé que te amo). DE LO QUE NOSPERDIMOS… !!!
Gal es una de las voces más bella de la música contemporánea, que al escucharla nos lleva a mundo lejanos y agradables. Gal Costa, nació en San Salvador de Bahia, en septiembre de 1945. Sus primeros pasos los realiza en Río de Janeiro, donde conoce a los más famosos representantes de Bossa Nova.
Tras una etapa de silencio vuelve a mediados de los ochentas con varios trabajos, entre los cuales se destaca esta maravillosa llamada de amor que puede recibir un hombre: “Lluvia de plata” (Chuva de prata), un clásico de los 80 para descargar o conocer, hacer clic aquí.
Gal sigue hoy presentandose en diferentes partes del mundo, sellando 40 años de vida artistica como intérprete de la musica brasileña.
Silvia Mangano (1930-1989) es una de las actrices italianas fundamental del siglo XX. Su carrera como protagonistas de varios filmes en los años 50, rompen el esquema tradicional de la estrella asexuada como sus contemporáneas, llena de sensualidad se atreve a cantar y, lo poco que hace lo hace muy bien.
En 1949 se casa con el productor Dino de Laurentis, con quien permanecería toda su vida. En 1951 filma “Anna”, de la cual se rescata este tema “El Negro Zumbón”.
Para descargar tema “Anna” (el Negro Zumbón) hacer clic aquí.
“La cantante de origen chileno Mona Bell, quien fue una de las más reconocidas intérpretes de América Latina, falleció la noche del lunes en un hospital de Tijuana, Baja California, donde era atendida por un derrame cerebral”, así informó la prensa mexicana la muerte de Mona Bell.
Una deuda tiene Chile con Mona Bell, como el no haber reconocido la importancia que tuvo su carrera artística después de 1959 fuera del país. Quizás su producción se hizo lejos de sus raíces, donde la reconocían como una gran artista: España y México la acogieron, mientras en Chile su figura se diluía. Mona Bell falleció en México, y los medios chilenos solo consignaron la información como una más. La prensainternacional le dio la importancia que la cantante chilena, radicada en México desde los años 60, merecía.
Para guardar el clásico “Telegrama”, con el que ganó el festival de Benidorm en 1960, hacer clik aquí.
Nacida en 1942, esta cantante chilena conoció la fama en Argentina, donde cantó, participó en dos películas y coanimo programas en TV, es una de las vocesprivilegiadas de nuestro ambiente artístico.
Más conocida en los años 70, como la “Torcacita”, por la canción del mismo nombre, ha sufrido el veto de la ignorante cultura democrática chilena, que en estos últimos años no ha sabido rendirle el tributo justo a su arte.
Nuestra querida Ginette Acevedo, en su amplio repertorio tiene esta hermosa canción dedicada a la Madre, muy especial en este día.
Los famosos "Quila", que por estos días nos tienen muy confundidos con sus peleas domésticas, que han divido el grupo en dos. Bueno, ellos partieron en 1965, en Santiago de Chile, musicalizaron una parte muy importante de la historia de Chile durante Unidad Popular (el gobierno del presidente Salvador Allende). Nuestro amigo Froilán Pérez, nos entrega este tema especial que habla de la madre: "Mama mia dami cento Lire".
Gracias a la película “Amores Perros” del mexicano Alejandro González Iñarritu se pudo rescatar para el público hispano la música de Nacha Pop. Este grupo español, creado en 1978 por Ignacio García y su primo Antonio Vega, no llegó a despertar el interés de los sellos discográficos por promoverlo en Sudamérica, salvo en México.
Este conjunto fundamental para la historia del pop español, es considerado uno de los más importantes de los años 80, tanto por su estilo como por las letras que salen de lo común. Canciones llenas de metáforas y con múltiples interpretaciones logran captar el interés en el primer momento.
Nacha Pop se separó en 1988, pero su música en las voz de Antonio Vega sigue vigente.
Cuales eran los delitos de Víctor Jara para que sus asesinos le molieran las manos antes de fusilarlo. Haber nacido en un hogar de campesinos, abandonar el sacerdocio, escribir música con letras que hablan del sentir del humilde, escribir canciones y música para la TV, ser un gran artista y poeta de izquierda. Esos eran sus pecados.
Víctor murió siendo digno y amando a su gente y la música, muy lejos del odio que tuvieron sus torturadores aquellos días de septiembre de 1973.
Víctor Lidio Jara Martínez, nació en 1932 y consagró su vida al arte. Es autor de las más bellas canciones que hablan del amor del trabajador, de la pobreza que vive el pueblo.
“Plegaria para un labrador” es un rezo desesperado por recuperar a ese Dios de todos, cuya imagen capitaliza la aristocracia en su beneficio.
Bajar este canto, “Plegaria de una labrador”, que pide a Dios igualdad para vivir, hacer Clic aquí.
Funa al asesino de Víctor Jara: Funa significa identificar a los torturadores y asesinos de la dictadura chilena, y dejarlos en evidencia ante al opinión pública. Muchos violadores de Derechos Humanos viven hoy con total impunidad y tranquilidad, ser haber siquiera pisado la cárcel por sus crímenes. “Si no hay justicia, hay Funa”. En las siguiente imágenes una funa al “valiente”asesino de Víctor Jara.
**** Cecilia Aporte de Froilán Pérez La cantante chilena también hizo su versión de "Plegaria para un labrador". Es todo un descubrimiento para escuchar y apreciar. Foto de Cecilia con Joan Manuel Serrat, en el Festival de Viña del Mar, en 1970. http://rapidshare.com/files/113596675/Cecilia_-_Plegaria_a_un_labrador.mp3.html
* Andrés Vilanova, chileno radicado en Espirito Santo, Br. (amigo de Jota Linderos desde 1982.)
Este cantante español, que cumplió 63 años (5 de mayo de 1945), es uno de los intérpretes más famosos de España, aunque podríamos decir que ya le pertenece al Mundo, donde es ampliamente conocido por su música y sus películas.
En 1965 participó en el festival de Eurovisión con esta canción “Yo soy aquel”, no ocupando los primeros lugares, pero si lanzando su carrera al mundo.
Este nuevaolero chileno, como era la costumbre, grabó durante los años 60 varios éxitos en español, de temas ya populares en otras partes del mundo. Montes, se arriesgó a grabar este tema de Raphael, “Yo soy aquel”, sin pensar que pronto la fuerza y el histrionismo de “El Niño”, apabullaría su grabación dejándola en el olvido.
Sin embargo es bueno escuchar la versión, para ver el esfuerzo de los jóvenes de la época por superarse en el mundo de la canción.
Montes vivió una exitosa carrera en Chile, con temas : “De rodillas ante ti”, “Ciudad Solitaria ”y “Yo soy Aquel”, después se va a México, de donde vuelve a Santiago hace poco tiempo.
Este cantante inició su carrera en la música muchos años antes de la fiebre del rock, a la que se plegó en su momento. Sus éxitos musicales lo consagraron entre 1951 y 1961 entre el público estadounidense. Pero la fama de Ray no pudo luchar contra la conservadora sociedad de los cincuenta, para mantener en reserva su verdadera sexualidad. Eso lo alejó por varios años de Estados Unidos, donde vuelve para cantar en pequeños lugares. Fallece a los 62 años, en 1990.
I´ll never fall in love again, su mayor éxito grabado en 1959, para recordar y archivar.
Cantante chileno más conocido por su versión de “Dile a Laura que la quiero” (Tell Laura i love her), grabó esta versión del tema de Johnnie Ray“Nunca volveré a querer”:
Hablar de Los Iracundos es una falta de respeto en un espacio tan pequeño como un blog, pero su importancia en la música de Hispanoamérica en los últimos 48 años es importante.
Nacidos tímidamente como los Los Blue Kings, a comienzos de los sesenta, son hoy uno de los grupos fundamentales de la música pop.
Sus éxitos están pegados a nuestra memoria colectiva, que sus diferencias y separaciones, normales en los grupos de fama, no importan gracias a su música.
Aunque Eduardo Franco falleció hace casi veinte años, su presencia es tan fuerte en sus discos, pero no nos parece que su vida física ya no está.
“Calla” fue uno de sus primeros hits internacionales, de estos muchachos de Paysandú, Uruguay.
"Iracundomanía":Calla, (en donde el baterista es Ulises Pérez Vásquez, hijo de Froilán Pérez) hoy día Ingeniero Comercial, con participación en otras agrupaciones musicales de Blues y Rock,Ulises alcanzó a grabar dos CD, e hizo participaciones en todos los programas de TV, incluso en el programa del canal chileno MEGA, “Morandé con Compañía”, que conduce Kike Morandé.
Selección Confeccionada por Froilán Pérez Estas dos sí son piezas de museo, y su rescate todo un acontecimiento para este blog.
“Perdóname mi vida”, interpretado por la orquesta chilena Los Peniques, fundada en 1955 y dirigida en su mejor época por el pianista argentino Tomas di Santo. Al comienzo estaban inspirados en la moda de los 50, de seguir el estilo de Pérez Prado o la Sonora Matancera, pronto lograron tener su propio estilo.
Pero lo bueno dura poco, a fines de los 50, se van del grupo casi todos sus integrantes. La orquesta se separa definitivamente en 1964, y solo quedaron sus grabaciones, como “Perdóname mi vida”.
La Sonora Matancera es una de las agrupaciones más antiguas que cultiva la música tropical, como le llamamos en el sur del mundo. Creada como una estudiantina en los años veinte en Cuba, en la ciudad de Matanzas, de ahí su nombre. Como vocalistashan estado famosos cantantes, como Bobby Capó, Bienvenido Granda, Celia Cruz, nuestro querido Leo Marini y Carlos Argentino, quien grabó en 1957, “Perdóname mi vida”
Integrantes de la llamada “Invasión Británica”, Herman's Hermits fue un grupo que logró conquistar los mercados norteamericanos y europeos, con casi 25 canciones, temas que hoy sus integrantes, tras su separación en los años 70,siguen cantando por el mundo.
El grupo fue fundado en Manchester en 1963, sin embargo su mercado fue USA, donde vendieron más discos que en Inglaterra. Además de las buenas ventas, popularidad participaron en los más importantes shows de TV en los años 70.
Los integrantes originales fueron:
PeterNoone, voz.
KeithHopwood, guitarra y coros.
AlanWrigley, bajo y coros.
SteveTitterington , bateria.
KarlGreen, bajo y coros
Desde “ I'm IntoSomethingGood" de1964, "There's a KindofHush" de 1967, pasando por"Lady Barbara”, su ultima grabación, estos muchachos disfrutaron de la fama. Pero la separación los llevó a las típicas dificultades de los grupos, cada uno de los integrantes continuóutilizando el repertorio del grupo y sacando provecho al éxito de cuando estaban unidos.
Para recordar uno de sus mayores éxitos en Hispanoamérica“There's a KindofHush", que en Chile BuddyRichard hizo una versión muy especial titulada “Dulcemente”, mientras que en 1975 TheCarpenterhizo la suya. Bueno, aproveche ahora y baje en el siguiente link.
